前言

国庆档真是热闹非凡啊，《许我耀眼》、《围猎》等等好剧相继开播。

但要说收视能打、品质又过硬的，还得是央视播的谍战剧《沉默的荣耀》。

不光是因为谍战戏看得人揪心，更关键的是它够特别。

这是一部专门讲台湾隐蔽战线斗争的谍战剧，没有降智反派，也没有狗血的谍战爱情。

从开头到现在，每段剧情都扣着主线走，镜头里的氛围、讲故事的节奏，都让人想起《潜伏》《悬崖》那时候的经典谍战味儿。

这剧里面吴石、朱枫、聂曦这些角色，都是真实存在的英雄，正因为是真事儿，看的时候才更揪心。

虽然人物的结局是明摆着的，但大家都想看看这些英雄明知前路危险，还一步一步往前走的勇气。

这么硬的剧，演员阵容自然不含糊，小编给这剧里的8位演技最出彩的演员排个名，看看这个排名符不符合大家心中的预期。

第8名，曹磊（饰 林义伟）

提到曹磊，很多人会想到《觉醒年代》里的鲁迅。

这次他在《沉默的荣耀》里演林义伟，完全让人忘了之前的角色，这就是好演员的本事，演什么像什么。

林义伟是情报网络里的关键人物，负责跟吴石对接，但戏份不多，要在有限的镜头里让观众记住，难度不小。

曹磊的办法是“靠细节说话”：没有夸张的动作，全靠眼神和小动作把角色立住。

最精彩的一场戏，是聂曦去三荣行找他取情报。

聂曦刚进门的时候，曹磊饰演的林义伟正在整理账本，手里的笔没停，但眼睛已经悄悄扫了聂曦一眼。

那眼神里有警惕，不是熟人见面的放松，是地下工作者面对陌生人的本能反应。

他没立刻跟聂曦说话，而是继续翻账本，手指在纸面上慢慢滑，像是在琢磨什么，实际上是在观察聂曦的一举一动。

直到聂曦喊出他以前的日本名字“野泽岸秀”，曹磊的表演才到了高潮。

他手里的笔顿了一下，抬头看聂曦的时候，先是愣了一秒，像是在回忆这个很久没被叫过的名字。

接着眼底闪过一丝复杂的情绪，有对过去身份的恍惚，也有确认对方身份后的安心，但很快又被警觉盖了过去。

他没说一句话，就靠这几秒钟的微表情，把心理变化演得明明白白。

曹磊的表演，没有一点“演”的痕迹，就像林义伟真的在那个年代里，小心翼翼地做着情报工作一样。

第7名，张晞临（饰 毛人凤）

张晞临演的毛人凤，是真的让人看了后背发毛。

按说这种特务头子的角色，很容易演成一脸凶相的反派，但张晞临偏不，他把毛人凤演成了“笑面虎”。

表面上客客气气，甚至有点“呆萌”，但背地里一肚子坏水，比那种明着坏的角色更吓人。

先说他的“阴”。

有一场戏是毛人风向蒋经国汇报对吴石的怀疑。

他语气特别平静，脸上没什么表情，既不激动也不紧张，但眼神里透着一股审视的劲儿。

就像在观察蒋经国的反应，也像在盘算着什么。

他说话的语气，像是在说一件无关紧要的小事，但就是让人觉得不舒服，因为你知道，他说的每一个字都在给吴石挖坑。

最绝的是一场背影戏。

蒋经国慰问吴石的时候，说要让“某人”给吴石道歉，吴石说“算了，不就是毛人凤吗”。

这时候毛人凤正在隔壁密室里听着，张晞临背对着镜头，没说话，也没转身。

但能看到他的肩膀悄悄绷紧了，就这一个背影，就能让人感受到他对吴石的恨和忌惮。

张晞临演的毛人凤，不是一个刻板的“坏人符号”，而是一个有脑子、有手段，还会装糊涂的危险人物。

第6名，魏晨（饰 聂曦）

魏晨这次在《沉默的荣耀》里演聂曦，真的让人眼前一亮。

聂曦是吴石的学生，也是他的副官，表面上是跟着吴石的司机，实际上是“东海情报小组”的关键成员。

这个角色要演出年轻气盛的劲儿，还要有地下工作者的机敏，魏晨把这两点结合得特别好。

首先是聂曦的“飒”。

历史上的聂曦就是俊朗的少年英雄，魏晨穿上军装的时候，那种意气风发的感觉一下就出来了。

站在吴石身边，腰杆挺得笔直，眼神里有年轻人的冲劲儿，又不失军人的严谨。

打动人的是他对吴石的“忠”，有一次吴石跟他说，要去台湾，还在犹豫带不带他去。

聂曦直接把车停在路边，看着吴石说“如果您不同意，就算游泳，我也得去找您”。

说这话的时候，他眼神特别亮，带着点孩子气的执拗，不像在说危险的任务，倒像在说一件必须做到的事儿。

大家能看出来，他不是在跟吴石客气，是真的把吴石当成了亲人，愿意跟着赴汤蹈火。

有人说魏晨演的聂曦有点“跟班感”，但我觉得这正是他的优点。

聂曦本来就是跟着吴石的年轻人，他的成长就是从“跟着老师”到“独当一面”。

现在剧里他的戏份还没到高潮，但已经能让人记住这个有信仰、有热血的少年英雄了。

等后面牺牲的戏份出来，肯定更让人揪心。

第5名，曾黎（饰 王碧奎）

曾黎演的吴石妻子王碧奎，是这部紧张的谍战剧里最暖的一抹颜色。

她往那一站，穿着旗袍，说话慢悠悠的，举手投足都是民国大家闺秀的温婉。

但又不是那种只会依附丈夫的弱女子，她的温柔里藏着韧性，这种反差被曾黎演得特别好。

王碧奎和吴石的感情线，是全剧里少数不沾谍战的部分，却让人看得心里暖暖的。

先说她的“柔”。

吴石因为高血压晕倒，王碧奎赶紧给他找降压药，一边递药一边说“约法五章”，语气里有点埋怨，但眼睛里全是担心。

说着说着，她就转过身去抹眼泪，悄悄掉几滴泪，怕吴石看见。

等吴石拉着她的手哄她的时候，她又忍不住笑了，那种老一辈夫妻之间的温存，被曾黎演得特别真实，没有一点演的痕迹。

再看她的“韧”。

当她和孩子被“请”上飞机，要跟着吴石去台湾的时候，她心里肯定怕，但没表现出来。

在飞机上，孩子看到下面国民党士兵抓人，曾黎把孩子搂在怀里，但她自己的身体在微微发抖。

她把恐惧藏起来，只给孩子看坚强的一面，等吴石走过来搂住她的时候，她又强迫自己镇定下来。

曾黎的表演没有大开大合，全靠细节打动人。

她没把王碧奎演成谍战剧里的“花瓶”，而是让这个角色成为了吴石的“软肋”，也成为了他的“铠甲”。

有这样一个能共患难的妻子，吴石的英雄形象才更丰满，更让人觉得真实。

第4名，郝平（饰 段退之）

郝平演的段退之，是全剧里最“阴”的角色之一，也是最容易被忽略的实力派。

他是国防部二厅厅长，住在吴石家隔壁，表面上是客气的邻居，实际上是周至柔派来监视吴石的眼线。

这种“笑面虎”角色，比明着来的反派更难演，因为要在“好邻居”和“眼线”之间来回切换，还不能让人看出破绽。

郝平不仅做到了，还把这个角色演得让人后背发凉。

最精彩的一场戏，是段退之去探望“生病”的吴石。

他一进门就提着礼物，脸上堆着笑，语气热络得像真关心吴石的邻居。

他坐在吴石旁边，一边聊家常，一边悄悄打量房间里的摆设，看似随意，其实每一个眼神都在找破绽。

聊到一半，他突然提起了吴石去318师的事，这个话题提得特别轻松，但郝平的眼神却紧紧盯着吴石的脸。

那笑容没到眼底，嘴角的弧度都透着假。

这场戏完全是“文戏武演”，就像两个人在太极推手，表面上没使劲，实际上每一句话、每一个眼神都在较量。

郝平的厉害之处在于，他把段退之的“坏”藏在“好”里面，你明知道他是来监视吴石的，但就是抓不到他的把柄。

他不像谷正文那样凶巴巴的，而是用客气和微笑当武器，这种“软刀子”才更吓人。

第3名，吴越（饰 朱枫）

提到朱枫这个角色，没人比吴越更合适了。

朱枫是“东海情报小组”的成员，也是个有丈夫、有女儿的普通女人。

她不是专业特工，是在交通员牺牲后主动站出来赴台的，这种“普通人的英雄主义”，被吴越演得入木三分。

没有一点刻意的“伟光正”，却让人打心底里佩服。

吴越的表演，最厉害的是“共情”。

有一场戏，朱枫接到回上海的调令，她拿着那张纸，手指慢慢摩挲着上面的字，嘴角一点点翘起来，眼睛里全是光。

更让人揪心的是她得知交通员牺牲的那场戏。

当听到消息后，吴越脸上的笑瞬间没了，先是愣了一秒，像是没反应过来。

接着便是深深的悲痛，眼神里的悲伤就变成了坚定。

这一系列情绪变化，不到十秒钟，没有一句台词，却把“难过但不退缩”的劲儿演得明明白白。

吴越没把朱枫演成“女英雄”的符号，而是让她成为了一个有牵挂、有害怕，但依然敢往前走的女人。

她的勇敢不是天生的，是因为心里有信仰，有想保护的人。

看吴越演朱枫，你会相信，那个年代真的有这样的女人，放下家人，走进危险的谍战里，用自己的方式守护信仰。

后面朱枫牺牲的戏份还没播，但光看现在的表演，就已经让人记住这个可敬的女人了。

第2名，于和伟（饰 吴石）

于和伟演的吴石，是这部剧的灵魂。

吴石是国民党的高级将领，也是我党潜伏在敌营的“暗棋”，他是军事天才，却不是专业特工。

这种“儒将特工”的角色，太难演了，既要演出将军的威严，又要演出潜伏者的隐忍，还要有普通人的情感。

于和伟把这三者揉在了一起，演得让人忘了他是于和伟，只记得他是吴石。

潜伏在敌营，危险随时都在，但吴石永远那么淡定。

他去香港接头，被谷正文的人盯着，吃个车仔面，看似在慢慢吃，其实动作里全是暗号。

这种“表面稳、心里慌”的状态，于和伟演得特别真实，是真的在危险里练出来的从容。

再看他的“柔”。

吴石不是完美的英雄，他也有软肋，有一次女儿骂他“懦夫”，他没跟女儿吵，只是背过身去，慢慢走下楼梯。

走到一半，他脚一滑，直接摔在了楼梯上，那个背影，没有一点将军的威严，只有落寞和难过。

于和伟把这种“委屈但不能说”的劲儿演得太到位了，看的人心里都疼。

最让人震撼的是他的“刚”。

有一场酒会，陈宝仓将军被国民党军官羞辱，没人敢站出来，只有吴石喝得微醺，让肇事者道歉。

全场都静了，他眼神里的怒火，不是演出来的，是真的像为战友抱不平的愤怒。

那时候的吴石，忘了自己是潜伏者，只记得自己是个军人，是个有骨气的中国人。

于和伟的表演，是“于无声处见惊雷”。

他不用夸张的动作，不用大喊大叫，就靠眼神、靠微表情，把吴石的复杂内心演得明明白白。

你能看到他作为将军的威严，作为潜伏者的隐忍，作为父亲的温柔，作为英雄的担当。

现在看剧，你会觉得吴石就是这样的人，不是演出来的，是真的在那个年代里，用自己的方式守护信仰的英雄。

第1名，余皑磊（饰 谷正文）

余皑磊演的谷正文，是全剧最让人害怕的角色，也是演技最出彩的。

谷正文是特务组长，双手沾满鲜血，是吴石最危险的对手，这个角色不是简单的“坏”，是“聪明的坏”“偏执的坏”。

余皑磊把这种“坏”演到了骨子里，让你恨得牙痒痒，又忍不住佩服他的演技。

首先是他的“狠”。

有一场戏，他的手下冲上楼跟我方译电员枪战，可余皑磊饰演的谷正文，就在一楼坐着吃面，面条吸溜着，嘴角还带着笑。

他根本不管手下的死活，也不管楼上的人是不是死了，就像在看一场跟自己无关的戏。

那种冷血，不是靠凶巴巴的表情，是靠这种“事不关己”的态度，看得人后背发毛，他把人命当成了游戏。

再看他的“滑”。

吴石曾经在他耳边开过一枪，那时候谷正文的反应特别真实：枪响的瞬间，他腿一软，膝盖差点跪在地上。

这个本能的反应，让你觉得他也是个人，也会怕，但紧接着，他抬头看吴石的时候，没有一点退缩。

他知道自己斗不过吴石，但就是不放手，这种“知其不可为而为之”的偏执，比狠更吓人。

最绝的是他的“偏执”。

张灏牺牲后，他一直拿着张灏自杀的枪，没事就攥在手里摩挲，眼睛盯着枪口，皱着眉琢磨。

像是在想当时张灏为什么要自杀，又像是在想怎么抓住吴石的破绽。

那种专注的眼神，让人觉得他脑子里全是坏主意，随时都可能想出对付吴石的办法。

余皑磊没把谷正文演成刻板的反派，他让这个角色有了自己的“逻辑”。

他不是为了坏而坏，是因为他的立场，他的偏执，他把抓“共党”当成了自己的使命。

这种复杂的坏，比单纯的坏更真实，也更让人害怕。

现在看剧，只要谷正文一出场，你就会觉得紧张，因为你知道，他又要搞事情了。

余皑磊的演技，就是能让你完全代入到剧情里，跟着角色的情绪走，这就是他排第一的理由。

结语

《沉默的荣耀》这部剧，不光是谍战戏好看，更重要的是这些演员，用自己的演技把历史上的英雄演活了。

看这部剧的时候，你会明白，历史书上的一句话，可能就是一个人波澜壮阔的一生。

吴石、朱枫、聂曦这些英雄，不是符号，是有血有肉的人，他们也有家人，也有牵挂，但为了信仰，他们愿意放弃一切，甚至生命。

这些演员的厉害之处，就是让你相信这些英雄的存在，让你记住他们的故事。

他们的表演，不是“演技炸裂”，是“润物细无声”，一点点走进你的心里，让你为英雄的悲壮难过，为他们的勇气感动。

国剧需要这样的作品，需要这样的演员，更需要我们记住这些沉默的英雄。

就像剧里说的“若一去不回，便一去不回”，这些英雄的故事，值得我们一直记着，一直讲下去。

信息来源

百度百科《沉默的荣耀》

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百度百科《沉默的荣耀》

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